Buddy Holly er den mest fantastiske rock and roll legende i 1950'erne. Holly var unik, hans legendariske status og hans indflydelse på populærmusikken bliver mere usædvanlig, når man tænker på, at populariteten blev opnået på kun 18 måneder.
Hollys indflydelse var lige så imponerende som Elvis Presleys eller Chuck Berrys.
Kunstneren Buddy Hollys barndom
Charles Hardin "Buddy" Holly blev født 7. september 1936 i Lubbock, Texas. Han var den yngste af fire børn.
En naturligt talentfuld musiker, i en alder af 15 var han allerede en mester i guitar, banjo og mandolin, og spillede også duetter med sin barndomsven Bob Montgomery. Sammen med ham skrev Holly sine første sange.
Buddy & Bob Band
I midten af 50'erne spillede Buddy & Bob, som de kaldte sig selv, western og bop. Denne genre blev opfundet af fyrene personligt. Især Holly lyttede til en masse blues og R&B og fandt dem ganske kompatible med countrymusik.
I 1955 rekrutterede bandet, som allerede havde arbejdet med en bassist, trommeslageren Jerry Ellison til at slutte sig til bandet.
Montgomery hældede altid til den traditionelle country-sound, så han forlod snart bandet, men fyrene fortsatte med at skrive musik sammen.
Holly fortsatte med at blive ved med at skrive musik med en rock and roll lyd. Han samarbejdede med lokale musikere som Sonny Curtis og Don Hess. Sammen med dem lavede Holly sin første indspilning på Decca Records i januar 1956.
Resultatet levede dog ikke op til forventningerne. Sangene var enten ikke komplekse nok eller kedelige. Ikke desto mindre blev flere sange hits i fremtiden, selvom de på det tidspunkt ikke var særlig populære. Vi taler om sange som Midnight Shift og Rock Around med Ollie Vee.
Det bliver dagen
I foråret 1956 begyndte Holly og hans firma at arbejde på Norman Petty-studiet. Der indspillede bandet That'll Be the Day. Værket blev givet til Bob Thiele, en direktør hos Coral Records, som kunne lide det. Ironisk nok var Coral et datterselskab af Decca, hvor Holly tidligere havde indspillet sange.
Bob så pladen som et potentielt hit, men før han udgav den, var der nogle store forhindringer at overvinde på grund af virksomhedens underfinansiering.
That'll Be the Day blev dog udgivet i maj 1957 på Brunswick label. Snart blev Petty bandets manager og producer. Sangen ramte nummer 1 på de nationale hitlister sidste sommer.
Buddy Holly Innovations
I 1957-1958. sangskrivning blev ikke betragtet som en færdighed, der var nødvendig for en karriere inden for rock and roll. Sangskriverne specialiserede sig i udgivelsessiden af spørgsmålet, uden at blande sig i indspilningen og fremførelsesprocessen.
Buddy Holly & The Crickets gjorde en stor forskel, da de skrev og fremførte Oh, Boy og Peggy Sue, som nåede top ti i landet.
Holly og selskabet overtrådte også pladeindustriens etablerede pladeudgivelsespolitik. Tidligere var det rentabelt for virksomheder at invitere musikere til deres studie og tilbyde deres producenter, grafik mv.
Hvis musikeren var ekstremt vellykket (a la Sinatra eller Elvis Presley), modtog han en "blank" check i studiet, det vil sige, at han ikke betalte for de leverede tjenester. Eventuelle fagforeningsregler blev afgjort.
Buddy Holly & The Crickets kom langsomt i gang med at eksperimentere med lyd. Og vigtigst af alt, ikke en eneste fagforening fortalte dem, hvornår de skulle starte og stoppe optagelsen. Desuden var deres indspilninger succesrige og ikke som den musik, der var populær før.
Resultaterne påvirkede især rockmusikkens historie. Bandet udviklede en lyd, der lancerede en ny bølge af rock and roll. Holly og hans band var ikke bange for at eksperimentere selv på deres singler, og derfor brugte Peggy Sue guitarteknikker på sangen, som normalt var forbeholdt indspilninger frem for livespil.
Hvad er hemmeligheden bag Buddy Hollys succes?
Buddy Holly & The Crickets var meget populære i Amerika, men var endnu mere populære i England. Deres indflydelse konkurrerede alvorligt med Elvis Presley og overgik på nogle måder endda ham.
Det skyldtes delvist, at de var på turné i England - de tilbragte en måned der i 1958 med at spille en række shows. Selv den berømte Elvis gjorde det ikke.
Men succes var også knyttet til deres lyd og Hollys scenepersona. Den tunge brug af rytmeguitar blev kombineret med lyden af skiffle-musik, blues, folk, country og jazz.
Desuden lignede Badi Holly ikke din gennemsnitlige rock 'n' roll-stjerne, høj, tynd og iført overdimensionerede briller. Han var mere som en simpel fyr, der kunne synge og spille guitar. Det var det faktum, at han ikke lignede nogen anden, der bidrog til hans popularitet.
Flytter Buddy Holly til New York
Buddy Holly & The Crickets blev hurtigt en trio, efter at Sullivan forlod i slutningen af 1957. Holly udviklede også interesser, der var noget anderledes end Allisons og Mauldins.
Det er klart, ingen af dem tænkte på at forlade deres hjemland, Texas, og de fortsatte med at bygge deres liv der. Samtidig ønskede Holly i stigende grad at tage til New York, ikke kun for at arbejde, men også for livet.
Hans romantik og ægteskab med Maria Elena Santiago bekræftede kun beslutningen om at flytte til New York.
På dette tidspunkt havde Hollys musik udviklet sig til det punkt, hvor han hyrede sessionsmusikere til at fremføre sangene.
Singler som Heartbeat solgte ikke så godt som tidligere udgivelser. Måske er kunstneren nået videre i tekniske termer, hvilket størstedelen af publikum ikke var klar til at acceptere.
tragisk ulykke
Hollys splittelse med bandet gav ham mulighed for at indspille nogle af sine ideer, men fratog ham også penge.
I løbet af bruddet blev det klart for Holly og alle andre, at Petty havde manipuleret med indtjeningsbeløbene og sandsynligvis gemt en stor del af gruppens indkomst i lommen.
Da Hollys kone ventede et barn, og der ikke kom en dollar fra Petty, besluttede Buddy at tjene en hurtig penge. Han deltog i den store Winter Dance Party-turné i Midtvesten.
Det var på denne turné, at Holly, Ritchie Valens og J. Richardson døde i et flystyrt den 3. februar 1959.
Ulykken blev betragtet som tragisk, men ikke særlig vigtig nyhed på det tidspunkt. De fleste mandlige nyhedsorganisationer tog ikke rock 'n' roll seriøst.
Det søde billede af Buddy Holly og hans nylige ægteskab gav dog historien mere krydderi. Det viste sig, at han var mere respekteret end mange andre musikere på den tid.
For tidens teenagere var det den første store tragedie af sin slags. Ingen hvid rock 'n' roll-spiller er nogensinde død så ung. Radiostationer blev også kun ved med at tale om, hvad der var sket.
For et betydeligt antal mennesker involveret i rock and roll var dette et chok.
Den pludselige og tilfældige karakter af denne begivenhed, kombineret med Holly og Valens' alder (henholdsvis 22 og 17), gjorde det endnu mere trist.
Mindet om den berømte musiker
Buddy Hollys musik er aldrig forsvundet fra radiorotationen, og i endnu højere grad fra diehard fans' spillelister.
I 1979 blev Holly den første rock and roll-stjerne, der modtog æren af at modtage et sæt med alle sine plader.
Værket blev udgivet under titlen The Complete Buddy Holly. Sættet blev oprindeligt udgivet i England og Tyskland, og senere dukkede det op i Amerika.
I begyndelsen af 1980'erne dukkede undergrundssælgere af Hollys værk op, inklusive dem, der tilbød at købe flere sange fra den britiske turné i 1958.
Senere, takket være producer Steve Hoffman, som leverede nogle af musikerens indspilninger, blev For the First Time Anywhere (1983) udgivet af MCA Records. Det var et udvalg af Buddy Hollys rå tidlige mesterværker.
I 1986 sendte BBC dokumentaren The Real Buddy Holly Story.
Holly fortsatte med at have en tilstedeværelse i popkulturen langt ind i 1990'erne. Især hans navn blev nævnt i sangen Buddy Holly (et hit i 1994 af det alternative rockband Weezer). Sangen blev et af hits i sin æra, idet den spillede regelmæssigt på alle radiostationer i et stykke tid, hvilket hjalp med at holde Hollys navn i live.
Holly blev også brugt i Quentin Tarantino-filmen Pulp Fiction fra 1994, hvor Steve Buscemi spillede en tjener, der imiterede Holly.
Holly blev hædret med to hyldestalbum i 2011: Listen to Me: Buddy Holly af Verve Forecast, som indeholdt Stevie Nicks, Brian Wilson og Ringo Starr, og Fantasy/Concords Rave On Buddy Holly, som indeholdt numre af Paul McCartney, Patti Smith, De sorte nøgler.
Universal udgav albummet True Love Ways, hvor Hollys originale indspilninger blev overdubbet med melodier fra Royal Philharmonic Orchestra i julen 2018.
