Eric Clapton (Eric Clapton): Kunstnerbiografi

Der er kunstnere i populærmusikkens verden, som i løbet af deres levetid blev præsenteret "for de helliges ansigt", anerkendt som en guddom og en planetarisk arv.  

Annoncer

Blandt sådanne titaner og giganter af kunst kan man med fuld selvtillid rangere guitaristen, sangeren og en vidunderlig person ved navn Eric Clapton.

Eric Clapton: Kunstnerbiografi
salvemusic.com.ua

Claptons musikalske aktivitet dækker en håndgribelig periode, over et halvt århundrede, en hel æra i britisk rocks historie er forbundet med hans personlighed.

Og den dag i dag spiller Eric musik uden at sætte farten ned (måske bare en lille smule). Han er stadig munter, energisk på trods af sin høje alder. 

Eric Clapton: Sådan begyndte det hele

Eric Patrick Clapton blev født den 30. marts 1945. Hans mor, Patricia, var kun 16 på det tidspunkt. En canadisk soldat begyndte at passe pigen, og hun kunne ikke modstå fristelsen. Det er bemærkelsesværdigt, at manden havde en officiel familie i sit hjemland, og efter demobilisering vendte han tilbage til sit eget.

Efter barnets fødsel kom Patricia sammen med en anden canadisk militærmand og giftede sig med ham. Sammen kørte de unge til Tyskland, og den forelskede kvinde efterlod den nyfødte i sine forældres varetægt. Eric anså sine bedsteforældre for at være hans rigtige forældre, og da han fandt ud af sandheden, forårsagede det ham alvorlige psykiske traumer.

Som teenager blev han interesseret i musik, lyttede til jazz og blues, og som 16-årig fik han overtalt ham til at købe en guitar til ham. Det var her legenden begyndte. I dagevis sad drengen ved sin båndoptager og filmede musikalske dele efter gehør.

Ud over musik var Eric glad for at tegne. Efter skolen kom den unge mand ind på Kingston College of Art, men selv der formåede han at plukke guitarstrenge, ofte på bekostning af hans studier. I slutningen af ​​det første år blev den uagtsomme elev bortvist. 

Og rockscenens kommende stjerne skulle tjene ekstra penge som murer og pudser. Efter arbejde gik Eric for at lege på en lokal cafe. Der blev fyren lagt mærke til af fyrene fra The Roosters. Gruppen brød dog op efter et par måneder, men gav Eric oplevelsen af ​​scenetræning.     

I 63 kom unge Clapton ind i et hold kaldet The Yardbirds. Det er bemærkelsesværdigt, at den talentfulde guitarist forlod hende bogstaveligt talt på tærsklen til det øjeblik, hvor gruppen blev berømt. Forfængelighed på det tidspunkt var fuldstændig fraværende hos ham. 

Claptonis Gud

Fyren behøvede ikke at gå rundt i lang tid. Eric blev inviteret til sin trup Blues breakers af den stigende stjerne fra engelsk bluesrock John Mayal. Eric vejede fordele og ulemper og var enig. Men i august 65 kedede han sig af at spille med Mayal, og han tog på en verdensturné med et selskab af velkendte musikere. Da han vendte hjem, vendte Clapton sig til sin tidligere arbejdsgiver, og godmodige John tog ham tilbage. 

I 66 indspillede venner en kraftfuld plade, som uden den store besvær blev kaldt Blues breakers With Eric Clapton. Ingen af ​​musikerne forestillede sig, hvor meget hun ville "skyde".

3 uger efter udgivelsen ramte albummet top ti på den nationale liste og blev der i flere måneder, og på det tidspunkt var en af ​​indspilningsdeltagerne allerede blevet forkølet - han gik igen på flugt.

Det var i den periode, at inskriptioner begyndte at dukke op på engelske mure og hegn: "Clapton er Gud!", Og ved koncerter råbte publikum: "Lad Gud salt!". Interessant nok var "guddommen" på det tidspunkt 21 år gammel.

Eric Clapton: Kunstnerbiografi
salvemusic.com.ua

"Cream" af det musikalske selskab

I de dage øvede gutterne fra Graham Bond Organization i nærheden af ​​Blues breakers. Deres rytmesektion bestod af en fremragende duet - trommeslager Ginger Baker og bassist Jack Bruce.

Store musikere på scenen, men i livet er de evige rivaler. Deres kreative stridigheder nåede nogle gange til slagsmål. Så blev trommeslageren hos Bond, Bruce gik til Manfred Mann. 

Da Clapton mødte Baker, beundrede de begge hinandens dygtighed så meget, at de besluttede at forene kræfterne. Da Eric intet vidste om tidligere kollegers langvarige fjendskab, indvilligede han, men på betingelse af, at Jack Bruce ville spille bas. Begge "edsvorne venner" stivnede deres hjerter og blev enige om at forsone sig for en fælles sags skyld. Så der var en slags supergruppe Cream ("Cream").

For første gang optrådte "Cream" i midten af ​​66 år på Windsor Jazz and Blues Festival. Trioen blev en rigtig bombe, især på baggrund af resten af ​​deltagerne. Og generelt åbenbarede gruppen sig til sit fulde potentiale netop ved koncerter, i studiet forsvandt denne energi et sted.

Sandsynligvis forsvandt det ikke helt, trods alt købte lytterne deres plader med fornøjelse - og du kan ikke snyde offentligheden. Fløde var især elsket på den anden side af havet. Gruppen varede kun to år og udgav fire albums.

Flash af "Blind Faith"

Den næste gruppe med Clapton hed Blind Faith. Udover hovedguitaristen indeholdt den: Baker på trommesættet - kendt fra Cream, Rick Grech på bas og Steve Winwood på tangenterne.

Ensemblet udgav kun ét værk, men hvilket værk! Hun toppede straks hitlisterne i den gamle og nye verden.

Solokarriere

Startende i halvfjerdserne besluttede Eric ikke at forpligte sig til noget band, men at indspille på egen hånd med hjælp fra akkompagnerede musikere. I USA i 70. udgav han det første soloalbum, kaldet uden dikkedarer - Eric Clapton.

Eric Clapton: Kunstnerbiografi
salvemusic.com.ua

På det tidspunkt var Eric god til at arbejde som sessionsmusiker, han var glad for at hjælpe sine venner: George Harrison, Leon Russell, Ringo Starr, Howlin Wolfe.

Et stærkt venskab med Harrison forhindrede dog ikke den kærlige Eric i at stjæle sin elskede kvinde - Patti Boyd (i øvrigt er Claptons berømte sang "Layla" dedikeret til hende). 

Denne periode var præget af musikerens heroinmisbrug og en svær kamp med sygdommen. Det var muligt at slippe af med den skadelige lidenskab ved hjælp af læger for at flytte fra en ulykke til en anden - til fuldskab ... 

Efter en lang pause fra sin karriere vendte Clapton tilbage til scenen og studiet, som var præget af flere kraftfulde optagelser, især:

  1. 461 Ocean Boulevard (1974);
  2. Der er én i hver skare (1975);
  3. Ingen grund til at græde (1976);
  4. Slowhand (1977)
  5. Rygløs (1978).

Records Boulevard og Slowhand opnåede særlig succes. Begge faldt på forskellige tidspunkter ind på listen over "The 500 Greatest Albums of All Time" ifølge magasinet Rolling Stone, den første på 409, den anden på 325.    

I firserne var guitaristen ikke mindre frugtbar, dog blev der udgivet albums cirka en gang hvert andet år:

  1. Another Ticket (1981);
  2. Penge og cigaretter (1983);
  3. Behind The Sun (1985);
  4. august (1986);
  5. Journeyman (1989).

Clapton komponerede enten originalt materiale eller vendte sig til "evergreen" blues og andre evergreens. Fra midten af ​​årtiet begyndte han at samarbejde med Phil Collins, hvilket ikke kunne andet end at påvirke lyden af ​​disse års album.

I halvfemserne udgav virtuosen kun to studieplader og et par live. Unplugged (1992) fik særlig opmærksomhed fra publikum - i det dengang fashionable format af en akustisk forestilling. Et år tidligere led musikeren en personlig tragedie - hans fireårige søn faldt ud af vinduet i et højhus. Eric udtrykte gennemtrængende sin sorg i sangen Tears in Heaven "Tears in Heaven".

I XNUMX'erne turnerede den legendariske repræsentant for britisk rock og indspillede meget. Bemærkelsesværdige er hans fælles projekter med andre kultkunstnere - BB King og JJ Cale, hvis beundring for Claptons arbejde aldrig skjulte sig. 

Senere spillede sceneveteranen forestillinger med Steve Winwood, Jeff Beck, Roger Waters og deltog i Crossroads Guitar Festival. 

Claptons seneste album til dato er Happy Xmas, udgivet i efteråret 2018 og består af bluesvariationer af julesange. 

Annoncer

Kort sagt, livet går videre!

Næste post
Face (Ivan Dremin): Kunstnerbiografi
tor 15. april 2021
For et par år siden mødte verden en ny stjerne. Hun blev Ivan Dremin, der er kendt under det kreative pseudonym Face. Den unge mands sange er bogstaveligt talt fyldt med provokationer, skarp sarkasme og en udfordring til samfundet. Men det var den unge mands eksplosive kompositioner, der bragte ham uhørt succes. I dag er der ikke en eneste teenager, der ikke ville være bekendt med […]
Face (Ivan Dremin): Kunstnerbiografi