Evgeny Stankovich er lærer, musiker, sovjetisk og ukrainsk komponist. Eugene er en central figur i den moderne musik i sit hjemland. Han har et urealistisk antal symfonier, operaer, balletter, samt et imponerende antal musikalske værker, der i dag lyder i film og tv-shows.
Barndom og ungdom af Evgeny Stankovich
Yevgeny Stankovichs fødselsdato er den 19. september 1942. Han kommer fra en lille provinsby Svalyava (Transkarpaterne). Eugenes forældre havde intet at gøre med kreativitet - de arbejdede på det pædagogiske område.
Da forældrene bemærkede, at deres søn blev tiltrukket af musik, indskrev de ham på en musikskole. I en alder af 10 begyndte han at lære at spille på knapharmonika.
Senere fortsatte han med at forbedre sin viden, men allerede på musikskolen i byen Uzhgorod. Han studerede i klassen af komponisten og musikeren Stepan Marton. Nogen tid senere overgik Eugene til cellisten J. Basel.
Mens han studerede på en musikskole, indså Eugene, at han var tiltrukket af improvisation. Han lærte det grundlæggende i at komponere musikværker under streng vejledning af Adam Soltis - på Lysenok-konservatoriet (Lviv).
Han studerede på Lviv-konservatoriet i kun seks måneder - han blev indkaldt til hæren. Efter at have tilbagebetalt sin gæld til sit hjemland, fortsætter Eugene med at finpudse sin musikalske viden, men allerede på Kyiv-konservatoriet. Stankovich kom ind i B. Lyatoshinskys klasse. Læreren lærte Eugene at være ærlig ikke kun i sine handlinger, men også i kunst.
Efter lærerens død, i 1968, flyttede den fremtidige komponist til M. Skoryks klasse. Sidstnævnte gav Eugene en fremragende skole for professionalisme.
Arbejde i publikationen "Musical Ukraine"
I begyndelsen af 70'erne af forrige århundrede tog han eksamen fra konservatoriet. Eugene fandt hurtigt et job - han slog sig ned som musikredaktør for Musical Ukraine-udgivelsen. Stankovich holdt denne stilling indtil 77.
Nogen tid senere overtog Eugene stillingen som souschef i afdelingen for Kyiv-organisationen for Union of Composers of Ukraine. I midten af 80'erne blev han valgt til sekretær for Union of Composers of Ukraine. Han var leder af ledelsen fra 1990 til 1993.
Siden slutningen af 80'erne begyndte han at undervise. Han underviste elever på Kyiv Tchaikovsky-konservatoriet. Eugene steg til rang af professor, såvel som lederen af kompositionsafdelingen ved National Music Academy of Ukraine opkaldt efter. P. Tjajkovskij.
Evgeny Stankovichs kreative vej
De første seriøse musikalske værker begyndte Evgeny Stankovich at skrive i sine studieår. Han arbejdede med forskellige musikalske genrer, men mest af alt elskede han at skabe i de symfoniske og musikteatralske genrer. Efter at have skrevet de første værker begynder han at tale om sig selv som en maestro med stort dramatisk talent.
Maestroens raffinerede komponeringsteknik, ideelle polyfoniske tekstur og sensuelle tekster tager lytterne til barokkens storhedstid. Eugenes værk er originalt og sensuelt. Han gør et fremragende stykke arbejde med at formidle følelserne af frihed, glatte former og perfekte tekniske færdigheder.
Han arbejdede på store og kammerværker. Operaer fortjener særlig opmærksomhed: "Når bregnen blomstrer" og "Rustici". Balletter: "Prinsesse Olga", "Prometheus", "Mayska Nich", "Nich før jul", "Vikinger", "Volodar Borisfen". Symfoni nr. 3 "Jeg er stædig" efter den ukrainske digter Pavel Tichynas ord.
Musikalsk akkompagnement til film: "The Legend of Princess Olga", "Yaroslav the Wise", "Roksolana", "Izgoy".
Eugene gik ikke uden om de "syge emner" for det ukrainske folk. I sine værker fremhævede han flere datoer, som enhver indbygger i Ukraine skal huske. Han lyste "Panakhida for dem, der døde af sult" - til ofrene for Holodomor, "Kaddish Requiem" - til ofrene for Babi Yar, "Singing Sorrow", "Music of the Rudy Fox" - til Tjernobyl-ofrene tragedie.
Musikalske værker
Den første symfoni Sinfonia larga for 15 strenge musikinstrumenter fortjener særlig opmærksomhed. Værket er skrevet i 1973. Den første symfoni er interessant, fordi det er et sjældent tilfælde af en samtidig cyklus i et langsomt tempo. Det adskiller filosofiske refleksioner positivt. I dette værk afslørede Eugene sig som en strålende polyfonist. Men den anden symfoni er fyldt med konflikter, smerte, tårer. Stankovich komponerede symfonierne under indtryk af omfanget af sorgen fra Anden Verdenskrig.
I det 76. år af forrige århundrede blev maestroens repertoire fyldt op med den tredje symfoni ("Jeg står fast"). Rigdommen af billeder, kompositoriske løsninger, rig musikalsk dramaturgi er de vigtigste forskelle mellem den tredje symfoni og de to foregående.
Et år senere præsenterede han den fjerde symfoni (Sinfonia lirisa) for fans af hans værk, som er mættet med tekster fra start til slut. Den femte symfoni ("Pastoralsymfoni") er en ideel historie om mennesket og naturen, samt menneskets plads i den.
Han arbejder ikke kun på seriøse musikalske værker, men vender sig også til kammerkreative statements. Miniaturer giver maestroen mulighed for at afsløre hele rækken af følelser i ét værk, belyse billeder og ved hjælp af ægte professionalisme skabe ideelle musikalske værker.
Evgeny Stankovichs kreative bidrag til udviklingen af musikteater
Komponisten ydede et ubestrideligt bidrag til udviklingen af det ukrainske musikteater. I slutningen af 70'erne præsenterede han folkeoperaen "When the Fern Blossoms" for fans af hans værk. I det musikalske arbejde beskrev maestroen en række genre-, hverdags- og rituelle scener i det musikalske sprog.
Du kan ikke ignorere balletten "Olga" og "Prometheus". Historiske begivenheder, forskellige billeder og plots er blevet ideelle grunde til at skabe musikalske værker.
Den ukrainske komponists værker høres på de bedste europæiske spillesteder såvel som på amerikanske og canadiske spillesteder. I begyndelsen af 90'erne blev han medlem af juryen for International Festival of Contemporary Music i en af byerne i Canada.
I midten af 90'erne modtog han en invitation fra Schweiz. Eugene var en residenskomponist i kantonen Bern. Han er vinderen af mange europæiske konkurrencer og festivaler.
Evgeny Stankovich: Detaljer om hans personlige liv
Han mødte sin kommende kone Tamara, da hun var knap 15 år gammel. Et par år senere friede Eugene til pigen, og hun blev hans kone.
På mødetidspunktet var Tamara elev på musikskolen i byen Mukachevo. Flere års frieri resulterede i skabelsen af et stærkt ægteskab. Tatyana og Evgeny Stankovichi har været sammen i mere end 40 år.
Tamara støttede altid sin mand i alt. Kvinden ventede på ham efter hæren, opmuntrede ham, når hans hænder faldt, og troede altid, at hendes mand var et geni.
I forening fik parret en søn og en datter, som også fulgte i den berømte fars fodspor. Søn spiller i orkestret
Operahuset, han er violinist. Uddannet fra Kyiv-konservatoriet. Min datter tog også eksamen fra konservatoriet.
I nogen tid boede hun i Canada, men for nogle år siden flyttede hun til Kiev.
Evgeny Stankovich på nuværende tidspunkt
Eugene fortsætter med at komponere musikalske værker. I 2003 skrev han det musikalske akkompagnement til serien "Roksolana". Et år senere præsenterede han orkesterværket Sinfonietta for fire horn og strygeorkester. I samme tidsrum blev flere kammerværker præsenteret.
I 2010 fandt præsentationen af hans ballet "Herren af Borisfen" sted. I 2016 komponerede han orkesterværket "Cellokoncert nr. 2". Nyhederne blev varmt modtaget af beundrere af klassisk musik.
I 2021 er den næste Evgeny Stankovich International Instrumental Competition startet. Det skulle finde sted i slutningen af maj 2021. Solister og grupper fra hele verden, op til 32 år, kan deltage i konkurrencen. Konkurrencen vil blive opdelt i 4 separate grupper efter sammensætningen af instrumenterne. Bemærk, at arrangementet afholdes på afstand.
