Gioacchino Antonio Rossini er en italiensk komponist og dirigent. Han blev kaldt kongen af klassisk musik. Han modtog anerkendelse i løbet af sit liv.
Hans liv var fyldt med glade og tragiske øjeblikke. Hver oplevet følelse inspirerede maestroen til at skrive musikalske værker. Rossinis kreationer er blevet ikoniske for mange generationer af klassicisme.
Barndom og ungdom
Maestroen blev født den 29. februar 1792 på territoriet af en italiensk provinsby. Familiens overhoved arbejdede som musiker, og hans mor arbejdede som syerske.
Det er ikke svært at gætte på, at Rossini har arvet sin kærlighed til musik fra sin far. Han gav ham perfekt hørelse og evnen til at sende musik gennem hjertet. Resten af hans talenter overtog drengen fra sin mor.
Familiens overhoved var ikke kun kendetegnet ved sin gode musiksmag. Han var aldrig bange for at udtrykke sin egen mening. Mere end én gang udtrykte en mand sin mening imod den nuværende regering, som han måtte sidde bag tremmer for.
Rossinis mor, Anna, opdagede sit sangtalent seks år efter sin søns fødsel. Kvinden begyndte at arbejde som operasanger. I 10 år gav Anna koncerter i de bedste teatre i Europa, indtil hendes stemme begyndte at bryde.
I 1802 flyttede familien til kommunen Lugo. Her fik lille Rossini sin grunduddannelse. Den lokale præst introducerede den unge mand til berømte komponisters værker. I denne periode hørte han første gang de dygtige kompositioner af Mozart og Haydn.
I sine teenageår havde han komponeret adskillige sonater. Ak, værkerne blev først præsenteret for offentligheden, efter at der blev fundet lånere, der ydede økonomisk støtte til Rossini. Allerede i 1806 kom den unge mand ind i Liceo Musicale. I en uddannelsesinstitution finpudsede han sine vokale færdigheder, lærte at spille adskillige musikinstrumenter og mestrede det grundlæggende i komposition.
I sin studietid arbejdede han i teatret. Hans barytontenor fængslede krævende publikum. Rossinis koncerter blev afholdt i en fuld sal. I samme periode skrev han et strålende partitur til dramaet "Demetrius og Polybius". Bemærk, at dette er maestroens første opera.
Familieoverhovedet og mor til Rossini, som kreative mennesker, forstod, at opera blomstrede i verden. Centrum for denne genre på det tidspunkt var Venedig. Uden at tænke sig om to gange besluttede familien at sende deres søn under Morandi, der boede i Italien.
Maestro Gioacchino Antonio Rossinis kreative vej og musik
"Demetrius og Polybius" var maestroens første værk i skrivende stund. "Skuldebrev for ægteskab" er debutværket, som var det første opført på teatret. For produktionen fik han ret imponerende beløb for den gang. Succesen motiverede Rossini til at skrive yderligere tre værker.
Komponisten komponerede ikke kun for Italien. En præsentation af hans vision om Haydns Fire årstider fandt sted i Bologna. Rossinis arbejde blev modtaget ganske varmt, men der var et problem med "Strange Case". Værket blev koldt modtaget af offentligheden og led negative anmeldelser fra musikkritikere. Bemærk, at begge stykker blev opført på teatrene i Ferrari og Rom.
I 1812 blev operaen "Chance Makes a Thief, or Mixed Suitcases" opført. Overraskende nok er værket blevet iscenesat over 50 gange. Rossinis popularitet var overvældende. Det faktum, at han var blandt de mest succesrige komponister, frigjorde ham fra militærtjeneste.
Herefter fulgte præsentationen af operaen "Tancred". Det blev leveret ikke kun i Italien. Dens premiere var en stor succes i London og New York. Det tager kun et par uger for maestroen at præsentere Den italienske kvinde i Algier, som også havde premiere med bragende succes.
En ny fase i maestroens liv
Med begyndelsen af 1815 åbnede endnu en interessant side i komponistens kreative biografi sig. I foråret flyttede han til Napoli's område. Han stod i spidsen for de kongelige teatre og de bedste operahuse i landet.
På det tidspunkt blev Napoli kaldt Europas operahovedstad. Den italienske genre, som Rossini bragte med sig, blev ikke umiddelbart forelsket i offentligheden. Mange af komponistens værker blev accepteret med en vis aggression. Men alt ændrede sig efter skrivningen af operaen "Elizabeth, Queen of England." Det er interessant, at skabelsen blev skabt på grundlag af uddrag fra andre maestro-operaer, der allerede er populære blandt lyttere, det vil sige den bedste musik. Rossinis succes var kolossal.
På det nye sted skrev han roligt. Han behøvede ikke at skynde sig. Heraf blev denne tids værker mere geniale - de var mættede med fortryllende ro og harmoni. Han ledede orkestre, så han kunne bruge musikernes tjenester. I løbet af sine 7 år i Napoli komponerede han mere end 15 operaer.
Toppen af Gioacchino Antonio Rossinis popularitet
I Rom komponerer maestroen et af de mest geniale værker i sit repertoire. I dag betragtes Barberen i Sevilla som Rossinis visitkort. Han var nødt til at ændre operaens titel til "Almaviva, eller forfængelige forholdsregler", fordi værket med titlen "Barberen fra Sevilla" allerede var taget. Dette arbejde bragte Rossini verdensomspændende popularitet. I denne periode skrev han en række andre, ikke mindre geniale værker.
Stigningen var præget af fiasko. I 1819 præsenterer maestroen Hermiones værk for offentligheden. Værket blev koldt modtaget af offentligheden. Den kolde modtagelse antydede Rossini, at publikum fra Napoli var trætte af hans værker. Han udnyttede chancen og flyttede til Wien.
Da udenrigsministeren erfarede, at Rossini selv var kommet til landet, gav han maestroen alle de nationale teatre til brug. Faktum er, at embedsmanden anså komponistens værker for at være langt fra politik, derfor så han ingen potentiel trussel i ham.
Det var på et af spillestederne i Wien, han hørte den vidunderlige "Symfoni nr. 3", som tilhørte Beethovens forfatterskab. Rossini drømte om at møde den berømte komponist. I lang tid turde han ikke tage det første skridt til kommunikation. Han talte ikke sprog, desuden fungerede Beethovens døvhed også som en hindring for kommunikation. Men da de havde mulighed for at tale sammen, rådede Ludwig Rossini til at tage en guide til underholdende musik og lade operaen bag sig.
Snart fandt premieren på operaen "Semiramide" sted i Venedig. Derefter flyttede maestroen til London. Så besøgte han Paris. I Frankrigs hovedstad skabte han yderligere tre operaer.
Nye værker
Endnu et højt profileret værk af komponisten kan ikke ignoreres. I 1829 fandt premieren sted på operaen "William Tell", som maestroen skrev efter skuespillet af Schiller. Ouverturen tilhører en af de mest populære orkesterpartier i verden. Hun lød selv i den animerede serie "Mickey Mouse".
På Paris' område måtte maestroen skrive flere værker. Hans planer omfattede at skrive et musikalsk akkompagnement til Faust. Men de eneste væsentlige værker skrevet i denne periode var: Stabat Mater, samt en samling sange til Musikaftenens saloner.
Et af de mest betydningsfulde værker i de sidste år af hans liv var "En lille højtidelig messe", skrevet i 1863. Det præsenterede arbejde opnåede først popularitet efter maestroens død.
Detaljer om Gioacchino Antonio Rossinis personlige liv
Maestroen kunne ikke lide at formidle information om hans personlige liv. Men alligevel kunne hans talrige romaner med operasangere ikke skjules for offentligheden. Den mest betydningsfulde kvinde i den geniale maestros liv var Isabella Colbran.
For første gang hørte han en kvindes vidunderlige sang i 1807 på scenen i Bologna. Da han flyttede til Napoli, skrev han kun kompositioner til sin kone. Isabella var hovedpersonen i næsten alle hans operaer. I marts 1822 tog han en kvinde som sin officielle hustru. Det var en moden fagforening. Det var Rossini, der insisterede på beslutningen om at legalisere forholdet.
I 1830 så Isabella og Rossini hinanden for sidste gang. Maestroen flyttede til Paris, og en vis Olympia Pelissier blev hans nye hobby. Hun arbejdede som kurtisane.
For Rossinis skyld ændrede hun sit erhverv og blev en ideel konkubine. Hun friede til maestroen og adlød ham. I 1846 foreslog han pigen et frieri. De blev gift og boede i barken i over 20 år. Han efterlod i øvrigt ikke Rossinis arvinger.
Interessante fakta om komponisten
- Da Rossini så de forhold, som hans idol lever under, blev han yderst overrasket. Beethoven var omgivet af fattigdom, mens Rossini selv levede ganske velstående.
- Efter 40 år forværredes hans helbred meget. Han led af depression og søvnløshed. Hans humør ændrede sig ofte. Om natten havde han råd til at slappe af – han hulkede, hvis dagen ikke var så produktiv som planlagt.
- Han tildelte ofte temmelig mærkelige navne til sine værker. Hvad er kreationerne af "Fire appetitvækkere og fire desserter" og "Krampepræludium" værd.
De sidste år af maestroens liv
Efter mor Rossinis død forværredes hans helbred kraftigt. Han udviklede gonoré, hvilket førte til en række komplikationer. Han led af urethritis, gigt og depression. Derudover led maestroen af fedme. Det blev sagt, at han var en stor gourmet, og kunne ikke modstå lækker mad.
Han døde den 13. november 1868. Dødsårsagen var de anførte sygdomme, samt et mislykket kirurgisk indgreb, som blev udført for at fjerne tumoren fra endetarmen.
