I 1967 blev et af de mest unikke engelske bands, Jethro Tull, dannet. Som navn valgte musikerne navnet på en agrarisk videnskabsmand, der levede for omkring to århundreder siden. Han forbedrede modellen af en landbrugsplov, og til dette brugte han princippet om drift af et kirkeorgel.
I 2015 annoncerede bandleder Ian Anderson en kommende teaterforestilling om den legendariske bonde med musik af bandet.
Begyndelsen på den kreative vej for gruppen Jethro Tull
Hele historien kredsede oprindeligt om multiinstrumentalisten Ian Anderson. I 1966 optrådte han første gang på scenen som en del af John Evan Band fra Blackpool. Mindre end ti år senere kom bandets musikere ind i hovedrækken af Andersons nye Jethro Tull-projekt, men indtil videre forlader Ian og Glenn Cornick bandet og tager til London.
Her forsøger de at danne en ny gruppe og endda annoncere rekruttering af musikere. Den oprettede gruppe optræder med succes på jazzfestivalen i Windsor. De musikalske karakteriserer Anderson som en fremtidig stjerne i art-rock-retningen, og pladestudiet Island indgår en treårig kontrakt med ham.
Den originale line-up af Jethro Tull-bandet inkluderede:
- Ian Anderson - vokal, guitar, bas, keyboards, percussion, fløjte
- Mick Abrahams - guitar
- Glenn Cornick - basguitar
- Clive Bunker - trommer
Succes kommer næsten med det samme. For det første lyder fløjten i rockkompositioner. For det andet bliver den førende del af rytmeguitaren endnu et kendetegn for bandet. For det tredje fanger Andersons tekster og hans vokal lyttere.
Gruppen udgiver deres første cd i 1968. Dette projekt bliver det eneste i bandets karriere, hvor der blev lagt vægt på Mick Abrahams bluesguitar. Ian Anderson har altid graviteret mod en anden stil af musikalsk udtryk for sin indre verden, nemlig progressiv rock.
Han ville skabe ballader i stil med middelalderlige minstreler med hårdrock-elementer, eksperimentere med lyden af forskellige instrumenter og variere rytmiske mønstre. Mick Abrahams forlader bandet.
Anderson leder efter en hård rockguitarist, der kan føre sine ideer ud i livet. Han forhandler med Tony Yaommi og Martin Barre.
Hos Yaommi lykkedes arbejdet ikke, men han indspillede alligevel flere kompositioner med gruppen og arbejdede med jævne mellemrum med Anderson som session-guitarist. Martin Barre arbejdede derimod med Jethro Tulls musikere og blev hurtigt en af de virtuose guitarister. Gruppens stil blev endelig dannet ved begyndelsen af indspilningen af det andet album.
Han kombinerede hård rock, etnisk, klassisk musik. Kompositionerne var dekoreret med udtalte guitarriffs og virtuost fløjtespil. Lederen af "Jethro Tull" gav musikelskere en frisk lyd og en ny fortolkning af etnisk materiale.
Dette er aldrig sket før i rockmusikverdenen. Derfor blev Jethro Tull et af de fem mest populære bands i slutningen af 60'erne og begyndelsen af 70'erne.
Toppen af Jethro Tulls popularitet
Den virkelige popularitet og universelle anerkendelse kommer til gruppen i 70'erne. Deres arbejde er interesseret i alle lande i verden. Millioner af art rock-fans ser frem til de nye Jethro Tull-album. Bandets musik bliver mere kompleks for hver ny udgivet disk. Anderson bliver kritiseret for denne kompleksitet, og albummet fra 1974 bringer bandet tilbage til deres originale, enkle lyd. Musikudgivelser har nået deres mål.
Lytterne forventede, i modsætning til musikkritikere, yderligere seriøs udvikling fra gruppen og var utilfredse med det musikalske materiales enkelhed og forståelighed. Som et resultat vendte musikerne aldrig tilbage til at skabe ukomplicerede kompositioner.
Indtil 1980 udgav Jethro Tull albums af høj kvalitet med en individuel fortolkning af det grundlæggende i art rock. Gruppen har udviklet sin stil på en sådan måde, at ingen musikalsk gruppe har turdet efterligne dem gennem historien.
Hver disk præsenterede filosofiske værker med et gennemtænkt koncept. Selv det rustikke album fra 1974 spolerede ikke helhedsindtrykket af Jethro Tull-musikernes seriøse eksperimenter i denne periode. Gruppen arbejdede støt indtil begyndelsen af 80'erne.
Jethro Tulls historie fra 1980 til i dag
80'erne i forrige århundrede bragte elementer af nye lyde til den musikalske verden. Udviklingen af produktionen af elektroniske instrumenter og computerinnovationer havde en indvirkning på Jethro Tull-gruppens naturlige lyd. Albummet fra de tidlige 80'ere, især 82 og 84, havde mange musikalske episoder med en kunstig lyd, så ukarakteristisk for Jethro Tull. Gruppen begyndte at miste ansigtet.
Mod midten af årtiet finder Anderson stadig styrken til at vende tilbage til den traditionelle stil for gruppen. To albums udgivet i slutningen af 80'erne tog en sikker ledende position ikke kun i bandets diskografi, men også i rockmusikkens historie generelt.
Albummet "Rock Island" er blevet en rigtig livline for fans af art rock. I årene med kommerciel musiks dominans glædede Ian Anderson intellektuelle musikelskere med sine nye ideer.
I 90'erne minimerede Anderson lyden af elektroniske instrumenter. Han giver en stor belastning til den akustiske guitar og mandolin. Den første halvdel af årtiet er helliget jagten på nye ideer og afholdelse af akustiske koncerter.
Det er ikke tilfældigt, at brugen af folkelige instrumenter fik Anderson til at søge efter ideer i etnisk musik. Selv ændrede han den måde, han spillede på fløjte flere gange. De album, der blev udgivet i denne periode, var kendetegnet ved deres bløde lyd og filosofiske refleksioner over livet.
I 1983'erne fortsatte Anderson med at eksperimentere med etniske motiver. Han udgiver albums med bandet såvel som sine soloplader. Bandlederen udgav sin første soloplade i XNUMX.
Der var meget elektronisk lyd i, og teksterne fortalte om fremmedgørelse i den moderne verden. Som alle efterfølgende solo-diske af Jethro Tull-lederen, vakte denne disk ikke megen begejstring og interesse blandt offentligheden. Men flere kompositioner indgik i bandets koncertprogrammer.
I 2008 fejrede Jethro Tull sit 40 års jubilæum. Gruppen tog på tur. Så i 2011 fandt Aqualungs 40-års jubilæumsturné sted, hvor bandet besøgte byerne i Østeuropa. I 2014 annoncerede Ian Anderson gruppens opløsning.
Jethro Tull Golden Jubilee
I 2017, til ære for det "gyldne" jubilæum, blev gruppen genforenet. Anderson annoncerede en kommende turné og indspilning af et nyt album. Musikerne i bandet i øjeblikket er:
- Ian Anderson - vokal, guitar, mandolin, fløjte, mundharmonika
- John O'Hara - keyboards, backing vokal
- David Goodier - basguitar
- Florian Opale - leadguitar
- Scott Hammond - trommer.
Gennem sin historie har Jethro Tull-gruppen givet 2789 koncerter. Af alle udgivne albums vandt 5 platin og 60 guld. I alt er der solgt mere end XNUMX millioner eksemplarer af plader.
Jethro Tull i dag
Fans har ventet på denne begivenhed i 18 år. Og endelig, i slutningen af januar 2022, var Jethro Tull tilfreds med udgivelsen af en fuldlængde LP. Pladen hed The Zealot Gene.
Kunstnerne bemærkede, at de har arbejdet harmonisk på albummet siden 2017. På mange måder trodser kollektionen modernitetens konventioner. Nogle kompositioner er mættede med bibelske myter. "Indtil videre føler jeg, at det er nødvendigt at drage paralleller til den bibelske tekst," kommenterede bandets frontmand om udgivelsen af albummet.
