"Et beskedent blåt lommetørklæde faldt fra sænkede skuldre ..." - denne sang var kendt og elsket af alle borgere i det store land i USSR. Denne komposition, udført af den berømte sangerinde Claudia Shulzhenko, er for altid gået ind i den gyldne fond på den sovjetiske scene. Claudia Ivanovna blev en folkekunstner. Og det hele startede med familieoptrædener og koncerter, i en familie, hvor alle var lidt af kunstnere.
Barndom af Claudia Shulzhenko
Claudia blev født den 11. marts (24), 1906 i familien til en revisor fra hoveddirektoratet for jernbanen, Ivan Ivanovich Shulzhenko. Familien havde en bror og søster - Kolya og Klava. Deres mor var engageret i deres opdragelse, og deres far indgydte en kærlighed til kunst.
Trods det meget kedelige og tilsyneladende prosaiske erhverv forbundet med regnskaber og tal, var familiefaderen meget musikalsk. Han spillede mange instrumenter, sang smukt, havde skuespillertalent.
I de dage var familieforestillinger på mode. Meget ofte kom naboer til den hyggelige Kharkov-gård for at se forestillingen, hvor den store Shulzhenko-familie deltog.
Ivan spillede og sang, og børnene satte små sketcher på, hvor Klava stod ud for sin flid. "Kunstner!" Folk lo, og Claudia drømte allerede om en professionel karriere.
I gymnastiksalen studerede hun entusiastisk litteratur, læste klassikerne og prøvede billederne af heltinder og så sig selv på teaterscenen. Med glæde gik jeg til alle forestillingerne i Kharkov Drama Theatre og kunne alle rollerne udenad. Og hendes forældre så hende som en sangerinde, der insisterede på at studere på konservatoriet.
Claudia tog vokaltimer fra konservatoriets professor Nikita Chemizov. Men som læreren indrømmede, var der praktisk talt intet at lære Klava. Hendes krystalstemme var så god og lød fantastisk.
Claudia Shulzhenko: Begyndelsen på en karriere
I 1921 besluttede den 15-årige Claudia Shulzhenko sig endelig. Hun tog en ven med sig for mod og kom til audition på Kharkov Drama Theatre.
Efter at have spillet en lille skitse og sunget et par sange til akkompagnement af Isaac Dunayevsky (i fremtiden - en berømt komponist), vandt Klava hjertet af instruktør Nikolai Sinelnikov og blev indskrevet i teatertruppen. Sandt nok blev hun betroet kun at spille episodiske roller. Men hun spillede dem meget overbevisende. Og endnu bedre, det lykkedes for hende i sangdelene, som hun sang i kor og operette.
"Du skal synge en sang, som om du spillede et enmandsshow, hvor du spiller alle rollerne alene," lærte Sinelnikov hende. Og Claudia satte sit talent som skuespillerinde ind i hver sang. Sådan optrådte præstationsstilen, der kun er iboende for Shulzhenko, - en sang-performance, en sang-monolog.
I en alder af 17 optrådte den unge skuespillerinde for første gang i stykket "Execution" romantikken "Stars in the Sky" og fangede publikum med sin enkelhed og oprigtighed.
Den første tilståelse af Claudia Shulzhenko
I 1924 kom operadivaen Lydia Lipkovskaya til Kharkiv på turné. Claudia tog mod til sig og kom til sit hotel med en anmodning om at komme til audition. Overraskende nok lyttede operasangeren. Og da hun beundrede dataene fra den unge sanger, rådede hun mig til at ændre repertoiret lidt, tilføje lyriske sange til det, som mere fuldstændigt ville afsløre Shulzhenkos talent.
Og efter et stykke tid var der et skæbnesvangert møde mellem sangeren og dens forfatter. Komponisten Pavel German, som efter en af forestillingerne mødte Claudia og inviterede hende til at synge hans sange. Så Shulzhenkos repertoire blev genopfyldt med senere berømte kompositioner: "Bricks", "Jeg fortryder ikke", "Mine nr. 3" og "Note".
Komponisten Meitus skrev i samarbejde med skuespilleren Breitingam adskillige hits til sangeren: "Cigarettepigen og sømanden", "Rød valmue", "På slæden", som var inkluderet i Shulzhenkos repertoire, som hun erobrede Moskva med.
Karriere for sangeren Claudia Shulzhenko
Debuten af den 22-årige sanger på scenen i Mariinsky Theatre, og et år senere - på scenen i Moskva Music Hall, var en succes. Hendes sange blev entusiastisk modtaget af offentligheden. Da sangene blev fremført, rejste salen sig, og der lød stormende klapsalver ved de sidste toner. Så var der arbejde i Leningrad Music Hall, hun spillede i forestillinger, sang sange, musikken til den blev skrevet af den legendariske Dmitry Shostakovich.
I begyndelsen af 1930'erne deltog kunstneren i Skomorovskys jazzorkester og fik derefter forbud mod at optræde. Motivationen var enkel – teksterne i socialismens land var overflødige, det var nødvendigt at synge om arbejdsudnyttelser.
Shulzhenko gjorde det rigtige - hun gik ikke ind i skyggerne, lod ikke sine fans glemme sig selv. Hun ændrede simpelthen sin stil – hendes repertoire omfattede nu folkesange. I hver af disse kompositioner var Shulzhenko en ægte, oprigtig, melodramatisk, den Claudia, som folket elskede uendeligt. Køer stod i kø bag pladerne.
To år før krigen blev Shulzhenko vinderen af popartistkonkurrencen, hendes fotografi prydede forsiden af magasiner. Og postkort med hendes ansigt hang i fansens værelser ved siden af familiebilleder, et jazzband blev skabt specielt til hende. Og så begyndte krigen.
Claudia Shulzhenko i krigsårene
Krigen fandt Claudia på turné i Jerevan. Uden tøven sluttede hun og hendes mand og orkestret sig til den sovjetiske hærs rækker, gik til fronten med koncerter.
Shulzhenkos frontlinjeorkester gav hundredvis af koncerter under beskydning. En gang, i begyndelsen af 1942, efter sådan en koncert, viste krigskorrespondent Maksimov Klavdiya Ivanovna sine digte, en ny tekst til den blå lommetørklædevals.
Ordene rørte til kernen. Og Claudia sang denne vals så sjæleligt, at sangen spredte sig øjeblikkeligt på alle fronter. Hun blev kopieret i notesbøger og på ark papir, hun blev sunget i øjeblikke med sjælden hvile i krigen, hun lød som en hymne bagved. Måske var der ingen mere populær sang fra den tid.
Indtil krigens afslutning fortsatte orkestret med at optræde både forrest og bagved. Og umiddelbart efter sejren begyndte hun en solokarriere efter krigen.
triumf
Efter krigen forblev Klavdia Shulzhenko millioners yndlingssanger i mange år. Sange fremført af hende fik folk til at smile oprigtigt, være triste og græde. Hendes stemme lever stadig, lyde fra tv-skærme, på radiokanalerne. I 1971 blev folkets favorit Folkets Kunstner i USSR. Kunstneren døde efter længere tids sygdom i sommeren 1984.
