Slutningen af 80'erne gav verden en masse undergrundsbands. Kvindegrupper dukker op på scenen og spiller alternativ rock. Nogen blussede op og gik ud, nogen dvælede et stykke tid, men de satte alle et lyst præg på musikkens historie. En af de smarteste og mest kontroversielle grupper kan kaldes L7.
Hvordan det hele startede med L7-gruppen
I 1985 dannede guitaristvennerne Susie Gardner og Donita Sparks deres eget band i Los Angeles. Yderligere medlemmer blev ikke umiddelbart udvalgt. Det tog flere år for den officielle line-up at tage form. Til sidst blev trommeslageren Dee Plakas og bassisten Jennifer Finch permanente medlemmer af L7. Og Gardner og Sparks besluttede, at de ud over at spille guitar påtager sig funktionerne som vokalister.
Navnets betydning diskuteres stadig. Nogen mener, at dette er et forklædt navn for en stilling i sex. Medlemmerne siger selv, at dette blot er et udtryk fra 50'erne, brugt til at beskrive nogen "firkantet". En ting er sikkert: L7 er den eneste kvindegruppe i slutningen af 80'erne, der spiller grunge.
Første L7 kontrakt
Det tog tre år for bandet at få deres første store aftale med Epitaph, et nyt label grundlagt i Hollywood af Brett Gurewitz fra Bad Religion. Og samme år udgav hun sit debut-longplay af samme navn. Det var den første udgivelse for både kunstneren og pladeselskabet. Bandet kunne ikke helt beslutte sig for, hvilken stil de skulle spille i, og albummet blev opdelt af rene punk-sange og optimistiske heavy metal-numre.
Fra dette øjeblik begynder opstigningen af L7 til musicalen Olympus. Pigerne tager på turné og promoverer deres brand. Og det andet album er først indspillet efter tre år.
Duft til magien
Efter udgivelsen af det første album blev mange store optagestudier interesserede i pigerne. En af dem, Sub Pop, blev skrevet under på en kontrakt. I slutningen af 90'erne - begyndelsen af 91'erne udkom bandets andet album, Smell the Magic. Et år senere - "Bricks Are Heavy", som blev den mest populære og solgte i hele bandets eksistens.
Pigerne stiftede samtidig velgørenhedsforeningen Rock for Choice efter at være gået sammen med kendte rockmusikere. Rock kæmper for kvinders borgerrettigheder – måske er det sådan, du kan karakterisere det endelige mål med dette projekt.
Succesfuld karriere. Fortsættelse
I '92 rammer nummeret "Pretend We're Dead" hitlisterne for første gang. Og fra det øjeblik begynder den vanvittige succes. 21. pladsen for et kvindeligt punkband er en præstation. Et andet liv begynder, kontinuerlige turnéer og trodsige løjer på scenen. Amerika, Europa, Japan, Australien - pigerne har besøgt næsten alle lande i verden. Deltagernes skandaløse handlinger ophidser sindene og optager avisernes forsider.
L7 spiller nogle gange en aften med deres deltager på auktionen, så kaster de en blodig Tampax mod publikum lige fra scenen. Unormale pigers omdømme er fast knyttet til gruppen. Samtidig spiller de musik af høj kvalitet, understøttet af socialt betydningsfulde tekster. Sådan en eksplosiv blanding falder i fansens smag og chokerer bybefolkningen.
Karrierefald. Finalen
Det sker sjældent, at i et team er alt stille og roligt, og der er ingen uenigheder. Kreative mennesker er altid ambitiøse og har deres eget syn på, hvad der sker. Forskellige vurderinger forårsager kontroverser, der opstår problemer, der fører til en krise. Dette skete også i L7. Holdet reddede ikke engang den efterfølgende vellykkede indsamling.
"Hungry for Stink", som toppede som nummer 26 på UK Singles Chart. Finch besluttede at forlade gruppen. Lollapalooza-festen (97) viste sig at være den sidste, der blev spillet på det velkendte hold. Ingen meddelte offentligt, at gruppen var ved at gå i opløsning, men det efterfølgende album "The Beauty Process: Triple Platinum" blev indspillet med et andet line-up.
Efter springet af skiftende bassister var Janice Tanaka konstant tilbage, med hvem de indspillede den næste samling - "Slap Happy". Det viste sig dog at være meget svagere end de foregående. Selvfølgelig er det umuligt at kalde det en fuldstændig fiasko, men det gav ikke succes.
Ingen satte pris på blandingen af hiphop og musik i langsomt tempo. Kritikere og fans bemærkede, at pigernes kreative iver var sunket i glemmebogen. Den sidste samling "The Slash Years" bestod af retrosange, pigerne blev ikke noteret for nye kompositioner. En kreativ krise begyndte, som til sidst førte til gruppens opløsning.
Revival L7
Den pludselige tilbagevenden i 2014 overraskede og glædede fans af hensynsløse piger. Koncertstederne var propfyldte, og fansene brølede af glæde. Damerne tog på rundvisning i Amerikas byer og overalt blev de mødt af fulde sale af entusiastiske fans. "Det ser ud til, at L7 er tilbage for at rocke alle på den måde, som kun de kan," skreg overskrifterne på musikudgivelserne.
Sandt nok havde damerne ikke travlt med at indspille et nyt album. "Scatter The Rats" blev præsenteret for den brede offentlighed kun 5 år senere, i 2019. De mødte ham ganske varmt, og musikkritikere vurderede det positivt.
Gruppen fortsætter sin koncertaktivitet den dag i dag. Men solisternes hensynsløshed er blevet mere moderat. Hvad skal man gøre - årene tager deres vejafgift. Skøre krumspring hører fortiden til. I nuet er der en vanvittig energi, der fuldstændig indtager salen.
