Maurice Ravel trådte ind i fransk musiks historie som en impressionistisk komponist. I dag høres Maurices geniale kompositioner i de bedste teatre i verden. Han realiserede sig også som dirigent og musiker.
Repræsentanter for impressionismen udviklede metoder og teknikker, der tillod dem harmonisk at fange den virkelige verden i dens mobilitet og variation. Dette er en af de største tendenser i kunsten i den sidste tredjedel af det XNUMX. - tidlige XNUMX. århundrede.
Barndom og ungdom
Den geniale maestro blev født den 7. marts 1875. Han blev født i den lille franske provinsby Ciboure. Ravels forældre havde intet med musik at gøre. For eksempel arbejdede familiens overhoved som ingeniør.
Her er et interessant øjeblik: Faderen, der oprindeligt var fra Schweiz, kunne ikke leve uden musik en dag. Derudover spillede han flere musikinstrumenter. Selvfølgelig gav han sine færdigheder videre til sin søn. Mor havde en god opvækst. Hun forsøgte at danne de rigtige livsværdier i sin søn.
Maurice tilbragte sin barndom i Paris, hvor hele familien flyttede efter fødslen af deres første barn. Forældrene besluttede at udvikle deres søns kærlighed til kreativitet, og derfor studerede han det grundlæggende i musikalsk notation, og som teenager kom han ind på det lokale konservatorium. Berømte musikere Faure og Berno underviste i den præsenterede institution.
Vejen til ønsket om at få et diplom viste sig at være ret vanskelig. Faktum er, at Maurice Ravel allerede havde sine egne syn på musik og konstruktion af kompositioner. Han tøvede ikke med at udtrykke sin mening til lærere, som han blev udvist flere gange for, og derefter igen vendt tilbage til elevernes rækker.
Komponisten Maurice Ravels kreative vej og musik
Hvis du ikke undlader og lukker øjnene for Ravels karakter, kan vi roligt sige, at lærerne straks så en guldklump i ham. Han var en af de mest talentfulde elever i sin strøm, så han kom under opsyn af den geniale Fauré.
Mentoren begyndte at arbejde tæt sammen med eleven, og snart kom vidunderlige musikalske kreationer frem under hans pen. Musikelskere fra den tid blandt de præsenterede kompositioner tog især varmt imod "Antique Menuet".
Ravel opdagede sin ægte passion for at skrive musik, efter at han var så heldig at tale med Erika Satie. Han blev berømt som impressionismens "fader", en musikalsk fortræd, hvis arbejde forblev forbudt i lang tid.
Efter sin eksamen fra konservatoriet arbejdede han hårdt. I omkring 15 år skabte han utrætteligt nye værker, men desværre kunne han ikke blive berømt i en bred kreds. Han formåede ikke at formidle sine tanker til offentligheden. Maestroens musik reagerede på de givne tendenser. Men hans samtidige blev afvist af, at kompositionerne var krydret med impressionistisk æstetik.
Maestroens innovative tilgang irriterede i høj grad repræsentanterne for den såkaldte high school. Ravel forsøgte flere gange i træk at teste sit talent i konkurrencen om den eftertragtede Rom-pris, men hver gang gik sejren til en anden person. Et andet forsøg på at forlade konkurrencen som en vinder ændrede radikalt ikke kun komponistens liv, men bragte nogle ændringer til den parisiske musikverden.
Maestros popularitet
Da Ravel ansøgte om konkurrencen, blev han afvist. Arrangørerne hævdede, at aldersbegrænsninger ikke tillader maestroen at deltage i konkurrencen. Det viste sig, at kun de musikere, hvis alder ikke er fyldt 30 år, kan deltage i konkurrencen. På det tidspunkt havde han endnu ikke nået at fejre en rund date. Han mente, at afslaget ikke var i overensstemmelse med de fastsatte regler.
På den baggrund udbrød en stærk skandale, som til sidst afslørede en række svindel fra jurymedlemmernes side. Toppen af Kunstakademiet blev fjernet fra hans stilling, og hans plads blev overtaget af Ravels tidligere lærer, Gabriel Foret.
På baggrund af disse begivenheder blev komponisten selv til en rigtig helt. Hans popularitet begyndte at vokse sig stærkere hver dag, og interessen for kreativitet tog fart. En reel kontrovers blussede op om denne tvetydige personlighed. Maestroens geniale værker blev lydt overalt i de bedste teatre i verden. De begyndte at tale om ham som en af impressionismens lyseste repræsentanter.
Nedsat kreativitet
Med begyndelsen af Første Verdenskrig reducerede han sin kreative aktivitet. Han ville til fronten, men de tog ham ikke på grund af hans korte statur. Til sidst blev han indskrevet i tjenesten. Han vil skrive om denne periode i sine erindringer.
Efter fredens begyndelse begyndte Ravel at skrive musikværker. Sandt nok, nu begyndte han at arbejde i en anden genre. Omkring denne periode komponerede han The Tomb of Couperin og mødte også personligt Sergei Diaghilev.
Bekendtskabet voksede til et stærkt venskab. Ravel skrev endda musikalsk akkompagnement til flere produktioner af Diaghilev - Daphnis og Chloe og Waltz.
Top popularitet Maurice Ravel
I løbet af denne periode falder toppen af komponistens popularitet. Hans berømmelse har længe gået ud over hans hjemland Frankrig, så han tog på en europæisk turné. Han blev mødt med klapsalver i de store byer. Maestroen blev kontaktet med ordrer fra populære repræsentanter for den musikalske verden. For eksempel skrev han en orkestrering af Modest Mussorgskys billeder på en udstilling for dirigenten Sergei Koussevitzky.
Samtidig komponerer han et værk for Bolero-orkestret. Bemærk, at dette værk i dag betragtes som et af de mest populære værker af Ravel. Historien om at skrive "Bolero" er enkel og nysgerrig. Den berømte ballerina kastede ideen om at skrive værket til komponisten. Mens han arbejdede på partituret, skrev maestroen til Koussevitzky, at den manglede form og udvikling. Partituret flettede klassikerne perfekt sammen med rytmerne fra spansk musik.
Efter præsentationen af Bolero steg maestroens popularitet tidoblet. De skrev om ham i europæiske aviser, unge komponister så op til ham, omsorgsfulde fans ønskede at se ham i deres land.
De sidste år af maestroens liv kan ikke kaldes produktive. Han arbejdede lidt. I 1932, mens han var på turné i Europa, var han ude for en alvorlig bilulykke. Han fik mange skader, der krævede langvarig behandling og genoptræning. Komponistens sidste værk var værket "Three Songs", som han skrev specielt til Fyodor Chaliapin.
Detaljer om det personlige liv
Han kunne ikke lide at tale om sit personlige liv. Indtil i dag vides det ikke, om maestroen havde romancer med repræsentanter for det modsatte køn. Han efterlod ingen arvinger efter sig. Maurice giftede sig ikke med nogen af de kvinder, han kendte.
Interessante fakta om Maurice Ravel
- Hans yndlingsmaestro var Mozart. Han svælgede og lyttede til maestroens geniale værker.
- Forestillingen af "Bolero" varer 17 minutter.
- På grund af manglen på information om kvinder foreslår biografer, at han viste interesse for mænd. Men der er ingen officiel bekræftelse på dette.
- Han kunne ikke rigtig lide at spille på musikinstrumenter. At komponere kompositioner gav ham meget mere glæde.
- Maestroen komponerede en klaverkoncert for venstre hånd.
En stor komponists død
I det 33. år af forrige århundrede fik han konstateret en alvorlig neurologisk sygdom. Ifølge læger opstod sygdommen på baggrund af en skade modtaget i en bilulykke. Fire år senere blev han hjerneopereret. Men det viste sig at være fatalt. Han døde den 4. december 28.
