Kunstneren Oleg Leonidovich Lundstrem kaldes kongen af russisk jazz. I begyndelsen af 40'erne organiserede han et orkester, som i årtier glædede beundrere af klassikerne med strålende præstationer.
Barndom og ungdom
Oleg Leonidovich Lundstrem blev født den 2. april 1916 i Trans-Baikal-territoriet. Han er opvokset i en intelligent familie. Interessant nok arvede Oleg Leonidovich efternavnet fra sin oldefar. Rygtet siger, at oldefar berømt tjente de schweiziske myndigheder.
Familien Lundstrem slog sig ned på den fjernøstlige republiks område. Familiens overhoved arbejdede først i et gymnasium, hvor han underviste i naturvidenskab for børn fra velstående familier. Nogen tid senere overtog han posten som kulturafdeling i marionetbufferstaten. Her fik han mulighed for at møde en masse interessante og indflydelsesrige personligheder.
Efter fødslen af sin yngre bror Igor flyttede en stor familie til Harbin. Først underviste min far på en lokal teknisk skole og flyttede derefter til en videregående uddannelsesinstitution. Familiens overhoved klatrede hurtigt op på karrierestigen, men på grund af den politiske situation i landet kunne han ikke tage plads i faget.
Familien levede under komfortable forhold, indtil faderen blev undertrykt. Oleg fik sammen med sin bror en klassisk uddannelse. Samtidig begyndte han at interessere sig for musik. Han deltog ofte i koncerter.
Oleg var lidenskabeligt engageret i musik, men hans forældre insisterede på at få en solid uddannelse. Snart blev han student ved Polyteknisk Institut. I denne periode tager han violintimer og studerer også musikalsk notation i dybden. Lundstrem har endnu ikke mistanke om, hvad fremtiden bringer for ham.
I midten af 50'erne af forrige århundrede gik hans drøm i opfyldelse. Faktum er, at han dimitterede med udmærkelser fra Kazan-konservatoriet. Allerede dengang nærmede han sig for alvor at skrive musikværker.
Maestroen stiftede bekendtskab med moderne melodier efter at have lyttet til Duke Ellingtons plade. Han kunne især godt lide lyden af kompositionen "Dear Old South". Han blev ramt til kernen af amerikanerens jazzarrangementer, og han ville gerne lave noget lignende.
Med støtte fra sin bror "sammensatte" han den første musikalske gruppe. Kompositionerne spillet af duetten blev ikke optaget, så skønheden i deres lyd kan kun gættes på.
Maestro Oleg Lundstrems kreative vej
Holdet af musikeren og hans bror blev kaldt "Shanghai". Fyrene glædede publikum med reproduktionen af populære kompositioner af den sovjetiske maestro. Bandets første optrædener blev afholdt i en tæt kreds af slægtninge, venner og jazzbeundrere.
Snart blev holdet fyldt op med nye medlemmer, og det kunne allerede nu kaldes et fuldgyldigt orkester. Lundström påtog sig rollen som instruktør og dirigent. Kompositionen "Interlude", som indtil da ikke var hørt nogen steder, vakte ægte interesse i offentligheden. Musikelskere begynder nøje at følge arbejdet med "Shanghai".
Efter at have vundet popularitet tænkte Oleg på at vende tilbage til sit hjemland. Han var tilfreds med den stemning, der herskede i Harbin, men han var vildt trukket hjem. Da han vendte tilbage til USSR, stod han over for en række misforståelser. I de centrale byer blev den i udlandet populære musikstil ikke hilst velkommen. Jazzmusikere var simpelthen spredt rundt i filharmonien, og lederen af ensemblet begyndte at fortryde, at han besluttede at vende tilbage til landet.
Snart bosatte han sig i Kazans kulturelle centrum. Han samlede ligesindede omkring sig, og fyrene begyndte at indspille instrumentale kompositioner, som ofte blev hørt i lokalradioen. Nogle gange organiserede Oleg improviseret koncerter, som oftest blev holdt direkte i åbne områder.
I denne periode var solisterne i Lundstrem-kollektivet Alla Pugacheva og Valery Obodzinsky. De præsenterede kunstnere i den periode havde hverken popularitet eller fans bag sig.
Oleg Lundstrem: Popularitet
I midten af 50'erne blev storbyens musikelskere interesseret i jazzbandet. Dette gjorde det muligt for fyrene at flytte til Moskva. I denne periode høres musikværkerne "March Foxtrot", "Bucharest Ornament", "Song Without Words" og "Humoresque" ofte på lokalt tv. Så kendte hver anden indbygger i Rusland kompositionernes ord.
Derefter begyndte musikerne at "rejse" i hele Sovjetunionen. De inviteres til at optræde ved populære musikkonkurrencer og festivaler. Oleg Leonidovichs orkester blev et af de første ensembler, der optrådte i USA. Efter at have optrådt i Amerika sluttede Deborah Brown sig til orkestret. De, der formåede at høre Deborahs guddommelige stemme, rystede af lykke.
Oleg Leonidovichs og hans teams indsats gik ikke ubemærket hen. De bedste værker af orkestret var inkluderet i debut-LP'en. Snart underskrev musikerne en kontrakt med Melodiya-optagestudiet og udgav flere plader.
Den musikalske komposition "Sunny Valley Serenade" er et af bandets mest berømte værker. Værket fordyber lytterne i en vidunderlig musikalsk cyklus af improvisation og fantasi.
Til dato kan de fleste af arkivkompositionerne findes på orkestrets officielle hjemmeside såvel som i sociale netværk. Takket være dette fortsætter den musikalske retning, som var så populær i det sidste århundrede, med at udvikle sig i moderne kunstneres arbejde.
Detaljer om komponistens personlige liv
Han kan ikke lide at tale om sit personlige liv. Oleg Leonidovich var monogam og en familiefar. Han boede sammen med sin kone Galina Zhdanova i mere end 40 år. Han efterlod sig ingen arvinger. Lundstrem sagde ikke, af hvilke grunde børn ikke optrådte i familien, men parret levede i fred, respekt og harmoni.
I midten af 60'erne købte han en grund i Moskva-regionen og byggede et smart landsted. Parret tilbragte praktisk talt ikke tid alene, for i et landsted lejede Oleg Leonidovichs bror, Igor, flere værelser med sin familie.
Lundstrems nevøer fulgte i deres populære onkels fodspor. En af nevøerne dimitterede fra Moskvas konservatorium, og den yngste af en stor familie blev en fremragende violinist.
Maestro Oleg Lundstrems død
De sidste år af sit liv tilbragte han på landet. Landsbylivet påvirkede ham godt. I et af de sidste interviews sagde Oleg Leonidovich, at han havde det godt. Trods højlydte udtalelser kunne han i de senere år ikke længere lede orkestret alene, og gav kun mundtlige ordrer til dirigenten og musikerne.
I 2005 stoppede hans hjerte. Som det viste sig, led Oleg Leonidovich af diabetes. Pårørende sagde, at på trods af at han forsøgte at virke rask, var han på det seneste svag og havde endda svært ved at bevæge sig.
Ved afskedsceremonien deltog pårørende, nære venner og scenekolleger. Familiemedlemmer besluttede at organisere en fond til ære for maestroen. Organisationens formål er at støtte unge musikere og komponister.
