Carl Orff blev berømt som komponist og genial musiker. Han formåede at komponere værker, der er lette at lytte til, men samtidig bevarede kompositionerne raffinement og originalitet. "Carmina Burana" er maestroens mest berømte værk. Karl gik ind for en symbiose mellem teater og musik.
Han blev berømt ikke kun som en strålende komponist, men også som lærer. Han udviklede sin egen pædagogiske teknik, som var baseret på improvisation.
Barndom og ungdom
Han blev født på det farverige Münchens territorium den 10. juli 1895. Jødisk blod flød i maestroens årer. Han var heldig at blive opdraget i en oprindelig intelligent familie.
Orffs var ikke ligeglade med kreativitet. Der blev ofte spillet musik i deres hus. Familiens overhoved ejede flere musikinstrumenter. Selvfølgelig delte han sin viden med børnene. Moderen udviklede også det kreative potentiale i børnene - hun var en alsidig person.
Carl var interesseret i musik fra en tidlig alder. Han studerede lyden af forskellige musikinstrumenter. Da han var 4 år gammel, deltog han første gang i en forestilling i et dukketeater. Denne begivenhed vil være indgraveret i hans hukommelse i mange år fremover.
Klaveret er det første instrument, der bukkede under for unge talenter. Han mestrede musikalsk notation uden større indsats, men mest af alt elskede han improvisation.
Da han gik i gymnastiksalen, gik han ærlig talt glip af timerne. Ved sin mors indsats kunne Karl på det tidspunkt læse og skrive. I timerne underholdt han sig selv ved at digte korte.
Interessen for dukketeater voksede. Han begyndte at iscenesætte forestillinger lige derhjemme. Karl tiltrak også sin yngre søster til denne handling. Orff skrev selvstændigt manuskripterne og det musikalske akkompagnement.
Som teenager besøgte han først operahuset. Bekendtskabet med operaen begyndte med leveringen af "Den flyvende hollænder" af Richard Wagner. Forestillingen gjorde et stærkt indtryk på ham. Han opgav endelig sine studier og brugte al sin tid på at spille sit yndlingsmusikinstrument.
Snart besluttede han at forlade gymnasiet. Da han henvendte sig til sine forældre for at få råd, støttede hans far og mor hans søn i denne vigtige beslutning. Han forberedte sig på at komme ind på Musikakademiet. I 1912 blev Karl indskrevet på en uddannelsesinstitution.
Maestro Carl Orffs kreative vej
Han var skuffet over musikakademiets program. Så ville han flytte til Paris, fordi han var gennemsyret af Debussys værker. Da forældrene fandt ud af, at Karl ville forlade landet, forsøgte de at fraråde deres søn en sådan beslutning. I 1914 afsluttede han sine studier ved akademiet, og derefter tiltrådte han stillingen som akkompagnatør ved operahuset. Han fortsatte med at tage musiktimer fra Zilcher.
Efter et par år gik han på arbejde på Kammerspiel Teatret. Musikeren kunne lide den nye stilling, men den første verdenskrig begyndte snart, og den unge mand blev mobiliseret. Efter at have fået et alvorligt sår blev Karl ført tilbage bagtil. Han sluttede sig til Mannheim-teatret og flyttede snart til München.
Han blev interesseret i pædagogik. Snart begynder Karl at undervise, men efter et stykke tid forlader han denne klasse. I 1923 åbnede han Günterschule danse- og musikskole.
Princippet om Karl Orff bestod af en syntese af bevægelse, musik og ord. Hans metode "Music for Children" byggede på det faktum, at et barns kreative potentiale kun kan afsløres gennem improvisation. Det gælder ikke kun musik, men også skrivning, koreografi og billedkunst.
Efterhånden trådte pædagogikken i baggrunden. Han begyndte igen at skrive musikværker. I denne periode fandt premieren på operaen Carmina Burana sted. "Songs of Boyern" - blev grundlaget for et musikalsk værk. Orffs samtidige tog entusiastisk imod værket.
Carmina Burana er første del af trilogien, og Catulli Carmina og Trionfo di Afrodite er de næste. Komponisten sagde følgende om sit arbejde:
"Dette er den menneskelige ånds harmoni, hvor balancen mellem det kødelige og det åndelige opretholdes perfekt."
Carl Orffs popularitet
Ved solnedgang i 30'erne havde Carmina Burana premiere på teatret. Nazisterne, som på det tidspunkt var kommet til magten, satte pris på arbejdet. Goebbels og Hitler var på listen over dem, der forgudede Orffs arbejde.
På bølgen af popularitet begyndte han at skrive nye musikalske værker. Snart præsenterede han for samfundet operaen O Fortuna, som i dag er kendt selv for dem, der er meget langt fra kunst.
Maestroens popularitet og autoritet blev stærkere for hver dag. Han blev betroet at skrive det musikalske akkompagnement til teateropsætningen af En skærsommernatsdrøm. På det tidspunkt var Mendelssohns arbejde i Tyskland sortlistet, så Carl begyndte at arbejde tættere sammen med instruktørerne. Komponisten var utilfreds med det udførte arbejde. Han korrigerede det musikalske akkompagnement indtil midten af 60'erne.
Jødiske rødder forhindrede ham ikke i at være i god stand hos myndighederne. I slutningen af krigen blev Karl sortlistet for sin støtte til Adolf Hitler. Balladen gik dog uden om det musikalske geni.
"Komedie ved tidens ende" er inkluderet i listen over mesterens sidste værker. Værket er skrevet i det 73. år af forrige århundrede. Kompositionen kan høres i filmene "Desolate Lands" og "True Love".
Detaljer om komponistens personlige liv
Han nød opmærksomheden fra det mere retfærdige køn. I hans liv skete der ofte flygtige romancer. Karl besluttede at belaste sig selv med ægteskabets bånd i en alder af 25.
Operasangerinde Alice Zolscher formåede at erobre komponisten ikke kun med sin magiske stemme, men også med sin skønhed. I dette ægteskab fik parret en datter. Datteren, som Alice fødte Orfu, viste sig at være Charles' eneste arving.
Det var svært for Alice at bo under samme tag med Carl. Hans humør ændrede sig ofte. Ved slutningen af deres liv sammen var der ikke en dråbe tilbage af kærligheden fra to kreative mennesker. De besluttede at tage af sted.
Gertrude Willert - blev den anden officielle kone til en berømthed. Hun var 19 år yngre end sin mand. Først så det ud til, at aldersforskellen ikke ville forstyrre de nygifte, men til sidst kunne Gertrude ikke holde det ud - hun søgte skilsmisse. Senere vil kvinden anklage Karl for at være stridig og egoistisk. Gertrude anklagede også sin eksmand for konstant forræderi. Hun talte om, hvordan hun gentagne gange fangede ham i at være utro med unge kunstnere.
I midten af 50'erne blev forfatteren Louise Rinser hans kone. Ak, dette ægteskab bragte heller ikke Orph lykke i hans personlige liv. Kvinden tolererede ikke mandens forræderi og søgte selv om skilsmisse.
Da Karl var langt over 60 år giftede han sig med Liselotte Schmitz. Hun arbejdede som Orffs sekretær, men snart blev arbejdsforholdet til et kærlighedsforhold. Hun var meget yngre end Carl. Liselotte - blev maestroens sidste hustru. Kvinden oprettede Orff Foundation og ledede organisationen indtil 2012.
Komponisten Carl Orffs død
I de sidste år af sit liv kæmpede han mod kræften. I voksenalderen stillede lægerne diagnosen Karl med en skuffende diagnose - kræft i bugspytkirtlen. Denne sygdom førte til hans død. Han døde den 29. marts 1982. Ifølge testamentet blev liget af maestroen kremeret.
